Friday, June 8, 2012

Solo exhibition Daktari, 14 juni, 20.30

    • Thursday, 14 June 2012
    • 20:30

Krekov trg 7, Ljubljana, Slovenia
View map · Get directions
 http://www.mladina.si/113082/iskra-belicanska/http://www.mladina.si/113082/iskra-belicanska/
http://www.wherevent.com/detail/Daktari-Iskra-Belicanska



 


 


 


 




 


 




 




 








Tuesday, June 5, 2012

Press

Novice.Dnevnik.si Novice/Pop/Kultura
http://www.dnevnik.si/novice/kultura/1042533954

barva na dlaneh Iskra Beličanska

Ljubezen nad oblaki

Pop/Kultura - torek, 05.06.2012 Tekst: Ida Hiršenfelder

V Muzeju premoderne umetnosti so minulo soboto odprli razstavo likovnih del, ki so nastala na Tretjem festivalu premoderne umetnosti - Naravni objekti 2012 v Spodnjem Hotiču. Med razstavljavci je tudi slikarka Iskra Beličanska, umetnica mlajše generacije, ki se dobro znajde v kontekstu premodernih, ne le zaradi interesa za figuraliko, ki črpa inspiracijo pri Braku in Matissovih plesalkah, temveč tudi zaradi zavezanosti oljnemu slikarstvu, velikim formatom in živahni barvitosti slik.
 
Iskra Beličanska (1976) od leta 2004 živi in dela v Ljubljani. Rojena je bila v Skopju, magistrirala pa je na nacionalni akademiji za likovno umetnost v Sofiji, kjer se je specializirala za slikarstvo. Sodelovala je na številnih skupinskih razstavah, delavnicah, festivalih ter umetniških rezidencah, med drugim v Sloveniji, Makedoniji, Indoneziji, Bolgariji in na Hrvaškem. Na sliki je avtorica ob oljni sliki Ljubljansko nebo v Galeriji Soteska 8 na razstavi v okviru projekta Galerija TukadMUNGA, ki sta ga programsko oblikovala z Vladimirjem Lebnom. (Foto: arhiv umetnice)














 Umetnica izraža optimističen odnos do življenja, ki je poln zabave, pa tudi nežne sanjskosti in čustvene atmosfere. Raje plava nad oblaki in se ukvarja s humornimi dovtipi, kot pa da bi bila preveč prizemljena, kajti v vsakdanu ne prepoznava logike, temveč neskončno ponavljanje istih vzorcev. Njena kompozicija je centralna, figura pa se pogosto znajde v krajini kot majhen, nepomemben element, stopljen z naravnim, mehkim puhastim sanjskim svetom.

Umetnica je sprva slikala v temnejših in opečnatih tonih, zadnja leta pa njene slike vse bolj prevevajo optimistični barvni toni, s katerimi prikazuje živopisne slike sanjskih svetov. S poenostavljeno figuraliko prikazuje zgodbe in občutke, v katerih se lahko prepozna sleherni posameznik. Slikarski seriji Neskončne in Nedokončane zgodbe, ki sta prav tako nastali v zadnjih letih, sta umetničin poskus prikazovanja življenjskih zgodb kot vzorcev, ki so neločljiv del vsakdanjega življenja. Umetnica v teh serijah išče navidezne podobnosti in naključna ujemanja med stvarmi, ki na prvi pogled med seboj niso neposredno povezane. Niza denimo serijo brezobličnih portretov, ki naj bi govorili o posamezni individualnosti, a so skozi njeno perspektivo stopljeni v neskončna ponavljanja istosti; govorijo o izgubi identitete, o izolaciji, hrepenenju ter iskanju ravnovesja med zunanjim svetom in čustvenim doživljanjem. V zadnjih letih je umetnica zasnovala tudi humorno serijo slikarskih instalacij Knjižne police, ki so jih sestavljale dejanske police iz opeke in naslikane knjige. V seriji se je umetnica poigravala z malomeščansko estetiko, ki knjige predstavlja kot reprezentativne elemente v bivanjskih prostorih, njihova vsebina pa je enako nepomembna kot abstraktni barvni ornamenti.
 
Kompozicije v slikah Iskre Beličanske so dinamične in razgibane, čeprav jih močno določa osrednja točka figuralike. Vsaka slika je zasnovana iz večplastnih scen, pri katerih nam vsak delček podaja nov pogled na isto zgodbo. Z odprtostjo kompozicije dopušča gledalcu, da uprizori naslednje kadre v svoji domišljiji. Ta vrsta kompozicije, ki vsebuje fragmentiranje, spominja na kadriranje pri stripu, kajti umetnici je izražanje v stripu zelo blizu. Poleg slikarstva se ukvarja tudi z ilustracijo, izdala pa je tudi dva stripa, Zgodbe o Jamesu Joycu, ko je bil potapljač in Turlitava. Beličanska ne pristaja povsem na konvencije nizanja kadrov v stripovski zgodbi. Pogosto se besedilo in slike ne ujemajo povsem, v njih pa predstavlja predvsem atmosfero ter občutke in ne neke linearne pripovedi.
 
V minulih letih se je Iskra Beličanska ukvarjala tudi z oblikovanjem programa v Galeriji Soteska 8 v okviru projekta Galerija TukadMUNGA, ki sta ga programsko oblikovala z Vladimirjem Lebnom. V galeriji sta kot umetnika in slikarja po lastnem izboru vabila druge umetnike, ki so jima bili blizu. Zasnovala sta odprte ateljeje, delavnice in razstave, ki so dali prostor ustvarjalnemu druženju. Januarja letos sta prostor predala svojim naslednikom, kajti nista želela postati producenta ali galerista, temveč sta še vedno predana svoji slikarski praksi

Wednesday, May 30, 2012

3 FESTIVALU PREMODERNE UMETNOSTI NARAVNI OBJEKT 2012

Premoderne Art Museum invites
at the opening of an exhibition of art works created at the
"3 PREMODERNE ARTS FESTIVAL - NATURAL OBJECT 2012"



 

opening of the exhibition and the picnic with local natural gifts
... begins on Saturday June 2 at 13 hours.
Museum of  Premoderne Art
Lower Hotič 19 ( Litija) www.premoderno.org

On display will be art peaces of the following artists:
Katrin BOLT
ISKRA BELIČANSKA
SOUL Jesih
LADISLAV LEBEN
TOMAŽ Dernovšek-VINCI





 3. FESTIVAL PREMODERNE UMETNOSTI » NARAVNI OBJEKT 2012«

Vodilo letošnjega festivala povzemamo po francoskem filozofu Jean-Jaques Rousseau 1712 – 1778 »Nazaj k Naravi«, . Leta 2012 k ponovnemu premisleku v likovnem izrazu Muzej premoderne umetnosti vabi peščico izbranih sodobnih likovnih umetnikov, da izrazijo svoj pogled v 10 dnevnem simpoziju v obliki likovnega ustvarjanja. Povabilo posameznim umetnikom, ki imajo hkrati družbeno kritičen ter ontološki pogled na naravo, se bo po rezidenčnem ustvarjanju zaključilo z razstavo v Muzeju premoderne umetnosti, ki v vsesplošni globalni krizi ponuja preprosto rešitev, da se vsaj za trenutek vrnemo Nazaj k Naravi.
Razstavni prostor za rezidenčno bivanje in ustvarjanje umetnikov maksimalno izkorišča svoje naravne potenciale, ker se nahaja okolju obdanem s travniki in njivami. Umetniška dela, ki bojo ustvarjena po 10 dnevnem nepretrganem delu, bojo razstavljena prav tam kjer so nastala, skulpture na njivi, travniku, gozdu ob reki in v svojevrstnem recikliranem razstavnem prostoru iz predelanega bivšega hleva. Postavitev se bo tako dotikala človeka in njegove biti v odnosu do narave in njene prvinske, realne danosti. In obratno. Predvsem bo poskuša poustvariti njuno medsebojno-soodvisno komunikacijo. Prav tako bo izbor materialov nosil v sebi ekološko ozaveščenost in zavedanje možne pozitivne medsebojne soodvisnosti človeka in narave.
Festival poskuša preseči s svojo orientacijo k naravi, ustrahovanje,ki vodi k zategovanju pasu ter materializem, ki ustvarja družbene delitve in spodbuja neenakost. Vodilo tovrstne umetnosti je čistost in nepokvarjenost, ki presega človeški pohlep, potrošništvo ter pehanje za materialim, ter zgled, ki ga dajemo kot najbolj primaren in naraven prebivalec zemlje, kot Rosseau-jev »divjak«, ki ga vodi vzgib sočutja in gon po samoohranitvi. Rousseaujevsko sočutje je tisto, ki v naravnem stanju preprečuje hobbesovsko vojno vseh proti vsem. V Razpravi o izvoru in temeljih neenakosti se prvotno dobro samoljubje, sprevrne v sebičnost (amour propre) in prvotna naravna harmonija odnosov je porušena. Amour propre(ljubezen do samega sebe-samoljubje), vzpodbudi ljudi, da se primerjajo z drugimi. Ta želja po primerjavi z drugim, žene ljudi, da iščejo prevlado nad soljudmi kot način za dosego lastne sreče.
Naravni pogoji so nam torej podarjeni, saj živimo na najlepšem kotičku planeta, vzpostaviti je potrebno samo porušeno ravnovesje . Z omenjenim festivalom premoderne umetnosti Naravni objekt 2012 ne želimo spreminjati sveta, temveč sebe v zdravem odnosu do narave, umetnosti ter so-ljudi




 Muzej premoderne umetnosti vas vljudno vabi
na otvoritev razstave likovnih del nastalih na
 " 3 FESTIVALU PREMODERNE UMETNOSTI NARAVNI OBJEKT 2012"

otvoritev razstave in pogostitev z lokalnimi darovi narave
se prične v soboto 2 junija ob 13 uri.
v Muzeju premoderne umetnosti
Spodnji Hotič 19     www.premoderno.org

Na ogled bodo dela sledečih likovnih umetnikov:
 KATRIN BOLT
 ISKRA BELIČANSKA
 DUŠA JESIH
 LADISLAV LEBEN
 TOMAŽ DERNOVŠEK- VINČI

Tuesday, May 22, 2012

MAJSKI SALON


Vabljeni na razstavo slovenskih likovnih ustvarjalcev na področju slikarstva in kiparstva, instalacij ter umetnosti sodobnih medijev v preddverje Marmorne dvorane.

Majski salon je razstava vseh slovenskih profesionalnih likovnih
ustvarjalcev združenih v Zvezi društev slovenskih likovnih umetnikov in
bi lahko njene začetke postavili v leto 1909 z otvoritvijo Jakopičevega
paviljona in tretje slovenske umetniške razstave ali morda celo v leto
1900 z otvoritvijo prve slovenske umetniške razstave in začetke organiziranega
delovanja in povezovanja likovnih ustvarjalcev. Od takrat dalje
so prizadevanja, bolj ali manj uspešna, da se ohrani in vzdržuje koncept
letne pregledne razstave, na kateri imajo možnost predstaviti svoja dela
vsi profesionalni likovni ustvarjalci, po lastni presoji in odgovornosti do
svojega dela in tudi do javnosti. To je razstava, kjer se srečujejo različne
generacije, področja in pristopi likovnega ustvarjanja, kjer se ohranja
tradicionalno slikarstvo in kiparstvo, instalacije ter umetnost sodobnih
medijev. Po drugi strani je nekakšen odsev trenutnega stanja likovne
produkcije v Sloveniji, še več, pozorni obiskovalec, z izostrenim občutkom
za likovno umetnost, lahko prepozna stanje kulture in širše družbene
klime v Sloveniji.

 

Sunday, April 1, 2012

Graphic exhibition at MKL Librery, Ljubljana, Slovenia

Razstava grafik in ilustracij v knjižnici MKL 


 Nove Jarše Clevelandska 17-19, na ogledu aprila in maja 









 








 






Saturday, March 31, 2012

serija razstav slik s pripovedovalskimi performansi



IZRAZI SVOJE UPANJE/SHOW YOUR HOPE

serija razstav slik s pripovedovalskimi performansi
www.80questions.net

 

Potujoča razstava na temo upanja se osredotoča na podobo in besedo. Slike avtorjev iz mednarodnega področja na razstavi so tudi tema zgodb, ki jih pripoveduje iniciator projekta Martin Voorbij iz Nizozemske. Dela enakih velikosti variirajo glede na stil, tehniko in kompozicijo.

Avtorji so Mr. Martinu zaupali, kako se njihova umetniška stvaritev nanaša na temo razstave upanje, ta pa o tem in o avtorjih pripoveduje na pripovedovalskih performansih. Na performansih, ki bodo potekali v angleščini, lahko udeleženci glasujete za najljubšo sliko.

Zbirka z originalnim naslovom Show Your Hope šteje preko 600 del, ki jih je Martin Voorbij, sicer tudi skrbnik Inkijkmuseuma, lociranega v nizozemskem Eindhovnu, zbral po svetu.

Vsak umetnik z lastnim vizualnim izrazom pripoveduje svojo zgodbo na isto temo. S projektom želimo vzpodbuditi razmišljanje o (globalni) integraciji in lokalni raznolikosti.

Na razstavi Izrazi svoje upanje: Svet ex-YU v galeriji DLUM bo na ogled preko 100 del avtorjev iz področja bivše Jugoslavije. Za to razstavo je v letih 2010 in 2011 preko 90 avtorjev iz Slovenije, Srbije in Bosne in Hercegovine ustvarilo nove slike. Ob odprtju bo izšel katalog z deli slovenskih ustvarjalcev.

Mr. Martin bo v času razstave v DLUM gostoval tudi v Novem mestu, Velenju, Ljubljani in Ptuju. Slike bo Mr. Martin razstavil na svojem potujočem kamionu in o njih pripovedoval na prostem. Pod naslovom Po svetu bo predstavil slike avtorjev iz mednarodnega področja in o njih pripovedoval zgodbe. S kamionom se bo ustavil tudi na Glavnem trgu in Trgu svobode v Mariboru.


Produkcija: DLUM, Strip Core / Forum Ljubljana in Foundation 80Q
Koprodukcija: Maribor 2012 – Evropska prestolnica kulture, ZDSLU, Galerija Simulaker/LokalPatriot, Muzej premogovništva Slovenije, KUD Mreža, Pokrajinski muzej Ptuj

Projekt je del programa Maribor 2012 – Evropska prestolnica kulture.

Projekt sofinancira Ministrstvo za kulturo.


Vizualni material za novinarje je na http://www.ljudmila.org/stripcore/upanje/



Galerija DLUM, Maribor
4. – 26. 5. 2012 Izrazi svoje upanje: Svet ex-YU



Svet ex-YU
Zbirka slikarskih del, ki je bila v manjšem obsegu že na ogled na Trnfestu v KUD France Prešeren, je nastala v sodelovanju med Strip Core/Forum Ljubljana, 80Q Foundation iz Nizozemske, ZDSLU, DLUM, KUD France Prešeren Ljubljana in Kulturnim frontom iz Boegrada. Na razstavi sodelujejo avtorji iz področja bivše Jugoslavije, prevladujejo pa avtorji iz Slovenije.



Sodelujoči avtorji na razstavi: SLOVENIJA: Goran Medjugorac, Marko Kovačič, Matej Lavrenčič, Matej Stupica in Lenka Đorojević, Jakob Klemenčič, Aleksander Peca, Marko Kociper, Iskra Beličanska, Saša Kerkoš, Milan Erič, Vladimir Leben, NatanEsku, David Krančan, Helena Maček, Tina Drčar, Terrah, Matej Kocjan Koco, Andreja Kocjan, Boštjan Plesničar, Domen Finžgar, Matej de Cecco, Petra Preželj, Mina Žabnikar, Petra Varl, Kaja Avberšek, Marina Žlender, Andrej Štular, Andrej Pavlič, Miran Pešić, Arkan al Nawas, Lili Garbajs, Ajda Erznožnik, Zvonko Pušnik, Leigh San Juan, Simon Kajtna, Bogdan Borčič, Stojan Špegel, Živa Moškrič, Stojan Grauf, Damir de Simone, Zoran Ogrinc, Grega Mastnak, Mojca Zlokarnik, Maja Šivec, Leon Zuodar, Miha Perne, Brane Solce, Marijan Mirt, Dejan Knez, Jelena Sokić, Dušan Sterle, Matevž Sterle, Lučka Koščak, Nenad Cizl, Gregor Purgaj, Jožef Vrščaj, Bojan Klančar, Erna Ferjanič, Azad Karim, Berko, Iztok Šmajs Muni, Vesna Čadež, Jana Vizjak, Saška Mitrova Jordanova, Viktor Šest, Veljko Toman, Silvije Arc Popovič, Elena Churnosova, Cvetka Hojnik, Irena Gajser, Emi Vega, Jože Kumer, Dušan Muc, Apolonija Simon, Jožef Levijan, Dime Temkov; Želve: Alenka Kandušer, Daniela Janžekovič, Edita Černerlč, Edvard Strmole, Irena Radej, Jože Pahor, Marinka Mohar, Marko Petek, Marta Pahor, Štefka Šolinc, Tanja Fürst, Tomaž Gržinič, Živa Agrež, Zlata Jeras-Pohl; SRBIJA: Dragan Nešić, Mr. Stocca, Jasmina Stepić, Mila Gvardiol, Tijana Kojić, Marija Branović, Sandra Djukić, Nemanja Golijanin, Iva Kuzmanović, Lidija Delić, Bojana Stamenković, Natalija Stanić, Milenko Mihajlović, Siniša Pavlović, Danilo Jovanović, Tijana Titin, Predrag Ćirić; BOSNA IN HERCEGOVINA: Senad Alić, Josip Svoboda, Almir Dervišević, Borislav Janković, Berina Šuščević, Đurđica Bjelošević, Olivera Šipka; HRVAŠKA: Igor Hoffbauer, Bojana Stankić, Nena Sesić-Fišer, Kristijan Trummer, Dragan Andjelić, Ivana Režek; ČRNA GORA: Dragan Despotović; MAKEDONIJA: Jovan Balov, Žarko Jakimovski; KOSOVO: Arif Telaku, Bardita Telaku, Shefqet Avdush Emini;


MARTIN VOORBIJ (1965) z umetniškim imenom Mr. Martin je svojo umetniško-kulturniško pot začel kot koordinator mladinskega centra, ki se je pozneje preobrazil v kulturni center 2B. V 2B je 12 let sodeloval pri oblikovanju umetniškega in kulturnega programa. V tem času je vodil glasbene oddaje, organiziral koncerte in tudi kot glasbenik nastopal sam. Vojna na Balkanu ga je popeljala v Bosno in Hercegovino, kjer je najprej sodeloval pri projektih glasbene terapije, potem pa pri različnih kulturno-socialnih projektih za otroke, žrtve vojne. Iz Mostarja se je preselil v Sarajevo, kjer je bil do 2008 koordinator mednarodnih projektov pod okriljem fundacije Peace Office Eindhoven. Med 1994 in 2007 je bil tudi kurator in organizator različnih kulturnih dogodkov: Eindhoven Fotostad (1994), Zwaartepunt  Sarajevo (2003), Children drawings from Tibet (2003), Balkan Peace Team (2005), Eindhoven city connection foundations De Vaal (South Africa), Gedaref (Sudan) in Byalistok (Poland), Foundation Dusabane (Ruanda) (2005), Foundation Bambale (Congo), Aadamiga (Somalia), Foundation Hapin (Papua) (2006), Vrede, Natuurlijk (2007). Je pobudnik in pripovedovalski performer pri projektu Mobile Global Exhibition SHOW YOUR HOPE. Pri projektu sodeluje preko 800 likovnih ustvarjalcev iz mednarodnega področja. Projekt, ki ga vodi od leta 2003, je doživel že 200 razstav, 850 predstavitev v živo in skupaj preko 350.000 obiskovalcev. Martin Voorbij je tudi ustanovitelj in kurator muzeja Inkijkmuseum s sedežem v Eindhovnu. Redno vodi delavnice, predvsem na Nizozemskem, vendar tudi v Indiji, Turčiji, Romuniji, Gruziji, Bosni in Hercegovini in Albaniji.



IZRAZI SVOJE UPANJE // urnik
----------------------------------------------------------

Galerija DLUM, Maribor
○ petek, 4. maj 2012, ob 18.00, odprtje razstave
Razstava bo na ogled do 26. maja 2012.


PRIPOVEDOVALSKI PERFORMANSI V DLUM
○ sr., 9. maj 2012 ob 17.00, galerija DLUM, pripovedovalski performans, nastopa: Mr. Martin
○ sr., 16. maj 2012 ob 17.00, galerija DLUM, pripovedovalski performans, nastopa: Mr. Martin
○ sr., 23. maj 2012  ob 17.00, galerija DLUM, pripovedovalski performans, nastopa: Mr. Martin

PRIPOVEDOVALSKI PERFORMANSI Z RAZSTAVO NA PROSTEM
○ čet., 10. maj 2012, 14.-20.00, Glavni trg, Maribor, razstava na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin
○ pet, 11. maj 2012, 12.-18.00, pred Muzejem premogovništva Slovenije, Velenje, razstava na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin
○ tor., 15. maj 2012, 10.-15.00, pred gradom, Ptuj, razstava na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin
○ čet., 17. maj. 2012, 14.-20.00, Glavni trg, Maribor, razstava Show Your Hope na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin
○ pet., 18. maj 2012, 14.-20.00, Glavni trg, Novo mesto, razstava Show Your Hope na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin
○ pon., 21. maj 2012, 14.-20.00, Metelkova mesto, Ljubljana, razstava Show Your Hope na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin
○ tor, 22. maj. 2012, 14.-20.00, Trg svobode, Maribor, razstava Show Your Hope na prostem s pripovedovalskim performansom, nastopa: Mr. Martin

Predvidene so razstava Show Your Hope na prostem s pripovedovalskim performansom v Novem mestu, Slovenj Gradcu, Velenju, Ptuju, Ljubljani in Murski soboti. Podrobne informacije o programu bodo na voljo na www.dlum.si oz. info@dlum.si



IZRAZI SVOJE UPANJE


»Upanje je strast do možnega,« je nekoč zapisal danski filozof Søren Kierkegaard.

Hrepenenje po nečem, kar je uresničljivo, v danem trenutku pa ne-še-uresničeno, je tisto, kar opredeljuje upanje: gre za proces zavesti, ki skozi naočnike optimizma predpostavlja in umerja prihodnost. Upanje je osrediščeno na stvar, ki jo subjekt ima za dobro in veličastno in ki si jo želi doseči z vsem svojim bitjem. Tako bi lahko trdili, da je upanje še ena izmed tistih danosti, ki človeka ločujejo od ostalih živih bitij – kar pa nenazadnje velja tudi za umetnost. Nizozemski umetnik Martin Voorbij se je s pobudo za obsežni mednarodni projekt Izrazi svoje upanje na poseben način lotil združitve obojega, upanja in umetnosti – številnim avtorjem po svetu se tokrat pridružujejo tudi njihovi slovenski kolegi in kolegice, ki so s pomočjo platna in barv ter lastne domišljije izrazili svojo »strast do možnega«. Martin Voorbij jim je namreč poveril nalogo, da naslikajo tisto, kar jim predstavlja upanje.

Pri tako obsežnem in poudarjeno raznolikem naboru sodelujočih je seveda neizogibno, da je prav takšen tudi končen fundus za ta projekt nastalih del. Izdelki umetnikov in umetnic se na karseda različne načine lotevajo pomenskih razsežnosti upanja, ki pa ga ni vedno najlažje pretopiti v slikovni motiv. Vsebina njihovih del tako kaže prostran register pozicij, ki jih lahko pri posamezniku zavzameta upanje kot tudi sama refleksija tega pojma. Dela izražajo tako skrite vpoglede v intimo in subjektivna hrepenenja posameznika kot tudi obča stremenja, zazrta v tkivo družbe: realistični pa tudi že povsem sanjski, domala fantazmagorični prizori se izmenjujejo z mestoma odločno angažiranimi temami, ki aktualizirajo družbene, socialne in okoljske anomalije, izražajoč upanje in vero v njihovo premagovanje, s tem pa tudi v boljši jutri. Ob nekaterih delih se zdi, da je za avtorje prav lepota v najširšem pomenu besede tisti označevalec, ki zmore najbolj dovršeno izraziti upanje kot abstraktno, nedefinirano kategorijo, zavezano neizgovorljivosti vzvišenega in absolutnega.

Navsezadnje predstavlja tudi sámo dejanje umetniške aktivnosti nekakšno upanje – upanje, da bi se človek dokopal do tistega, kar ga presega in hkrati osmišlja v vsej njegovi enkratnosti. Narava Martinovega projekta, ki svoje publike ne nagovarja skozi ustaljen galerijski protokol, temveč jo išče v javnem prostoru, omogoča, da so dobrohotni rezultati tovrstnega osmišljanja dostopni vsakomur. Kdor živi brez upanja, ne ve, kaj je življenje, pravi neki stari pregovor. Kar pa nenazadnje velja tudi za vse tiste, ki upanja ne znajo in ne zmorejo – deliti.

Matjaž Brulc, um. zgodovinar, kritik in kustos - iz spremne besede v katalogu

Sunday, March 4, 2012

Trio Inside-outside

Iz Trio Inside-outside


Vljudno vabljeni v Galerijo TukadMUNGA, zdaj PROSTOR,
v petek 17.02.2012 ob 20.00.






Ogledali si boste lahko zadnjo razstavo v zasedbi TukadMunga, hkrati pa vam bomo predstavili novo galerijo z imenom Prostor pod vodstvom Dime Temkova.
Radi bi vas povabili na ta dogodek, na skupno slovo od TukadMunge in zdravico Prostoru in novi umetniški energiji v mestu.














 


 


 


 












Joao Paulo Nasri, Iskra Beličanska and Vladimir leben

 

Exhibitions

The new gallery was opened with Trio Inside Outside, the last exhibition by the TukadMUNGA members Iskra Beličanska, Vladimir Leben, and Joao Paulo Nasri who presented their work in February 2012.

Background

The space at Soteska 8 had been used for artistic events (open studios, workshops) even before the formal establishment of the gallery TukadMUNGA that was opened in May 2009 with the exhibition Animal Kingdom by Vladimir Leben. TukadMUNGA was an art gallery that hosted exhibitions, educational projects, literature gatherings, workshops and lectures by emerging artists. It was founded by Iskra Beličanska, Vladimir Leben and Joao Paulo Nasri and was active from 2009 to 2011 in the actual gallery space as the main project of Studio 8. The name of the gallery TukadMunga – a river that runs upstream – was in relation to the alternative policy of the gallery which was also informally known as Soteska.

Past programme

TukadMUNGA hosted nomber solo shows by Slovene and foreign artists, such as Beli sladoled, Matej Stupica, Bojan Mavsar, Boštjan Plesničar, Oliver Marčeta, Mitja Kobal, Neven Korda, Rada Kikelj, Srečko Srebot, Noemi Veberič Levovnik, Grega Mastnak, Matej Bizovičar, Bogdan Kristofer Meško, Eko Seri, Vania Rovisco, Camila Rocha, and João César Monteiro among others.
TukadMunga also organised or co-organised various workshops, such as Light and Textile, Illustrations for Ibotity picture book and Batik workshop led by Katja Colja. Art courses TukadMunga – Iskra,  took place in or in front of the the gallery and were led by Iskra Beličanska and her assistant Matjaž Stražar.